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紅磨坊(Moulin Rouge!, 2001)

2001年上映的《紅磨坊》一直是部很經典的歌舞電影,藉由音樂和色彩鮮豔的豐富畫面帶出一個或許有些陳腔濫調但千古不變的愛情故事──為金錢賣身和愛情的妓女/交際花、懵懂無知但深情的青年,一無所有但願意為愛情付出一切、破壞這一切的有錢貴族/暴發戶,為了爭奪女孩而不擇手段、女孩現實的老闆,在逼迫女孩燃燒青春年華和生命的同時,卻有為逐漸逝去的慘澹人生感嘆。



年輕的英國作家克利斯汀在來到巴黎蒙馬特區後愛上紅磨坊的當家交際花莎婷。然而莎婷不但正因致命的肺結核逐漸死去,更已被富有的公爵盯上,成為紅磨坊老闆齊德勒將紅磨坊改建為劇院的交換條件。涉世未深的克利斯汀在撰寫劇本的同時和莎婷墜入情網,雖然他相信愛情終將勝過一切,但現實卻將兩人不斷分離。

為了劇場營運,齊德勒處處順從公爵,並勸莎婷告訴克利斯汀他們之間的感情都是虛假的。心碎的克利斯汀在呼應兩人愛情故事的戲劇首演當日趕到現場質問莎婷,在無法獲得真誠的答案後憤而走下舞台。眼看故事即將走向公爵預定的結局、女主角拋棄身無分文的西塔琴音樂家選擇富裕有權有勢的印度大公,和克利斯汀一起同甘共苦的侏儒土魯斯喊出了他作為口吐真言的魔法西塔琴的台詞──

 

“The greatest thing you'll ever learn is just to love and be loved in return.”



心回意轉的莎婷和克利斯汀合唱了他們的情歌「Come What May」,戲劇也在公爵暗殺克利斯汀行動失敗下落幕。然而莎婷的病終究奪去了她的生命,留下痛不欲生的克利斯汀在沈潛多日後決定遵守莎婷死前的諾言,寫下兩人永恆不變的愛情故事。

導演巴茲魯曼在此片之前曾執導過同類型的歌舞劇情電影《羅密歐+茱麗葉》,此片也不例外的以大量歌舞和華麗場景呈現一個曾經輝煌燦爛華美的片刻,試圖捕捉愛情的當下。



紅磨坊──套用克利斯汀的話,一個有權有錢的人們來此尋找年輕美麗的下層生物的地方,正是迅速就將逝去的青春美豔和現實互動、相互輝映、互相磨損的地點。在這裡青春可以用金錢買賣,愛情只是浮雲,美貌稍縱即逝;隱藏在大膽狂野的大腿舞、濃妝豔抹和蕾絲襯裙後的是對於貧困、真愛和夢想的哀歌。多少夢想在此夢碎,多少愛情在此斷絕,多少曾經美麗的女孩男孩加速走向自己的末日,窮盡短暫的青春燃燒一個紙醉金迷的幻想世界給買的起的人。



在這樣一個沒有明天的地方,在一個註定沒有好結局的舞臺上,我們的男女主角相遇。在同樣一個磨坊,他們被金錢拆散,被感情撕裂,被生死分離。唯一留下的,也就只有他們的故事和他們的愛情。這部電影不免得在傳達「愛情是永久的,被愛的片刻霎那值得一切」這樣的訊息,如同《鐵達尼號》、《羅密歐與茱麗葉》這樣的愛情故事。觀眾在同時可以感受到男女之間濃郁的愛情、華而短暫的美麗建築和衣飾,也可以感受到一曲終了的惆悵和感情淡去徒留的淡淡回音。觀眾在兩者之間擺盪,如同一場華而不實的夢,最後夢雖必須結束,但視覺上的震撼和情感卻會留下。一個同樣的故事可以說上很多遍,雖然核心思想不曾改變,但導演成功的用視覺上的豐富度和歌曲的豐沛情緒讓一個老調重談的氾濫愛情公式令人回味無窮。

《紅磨坊》採用了大量流行歌曲,不過最讓人驚豔的恐怕還是男女主角演員的歌喉。妮可基嫚的甜美歌聲成功詮釋遊走在金錢築構的虛假情感和真誠鍾情的愛情之間的交際花莎婷;飾演克利斯汀的伊旺麥奎格則擁有溫柔婉約的男高音歌喉和純情的唱腔,完完全全將一個情竇初開的年輕人以樂音展現在觀眾面前。撇開同樣可圈可點的演技,兩位主角光憑歌聲就能說服觀眾他們角色的情感是真實存在的。一首代表克利斯汀和莎婷的愛情的「Come What May」讓我聽了一次又一次,忍不住沉浸在歌聲中飽滿的情緒和畫面。



作為一部成功的歌舞電影,《紅磨坊》有音樂,有感情,有一個真的橫跨千古和所有時間空間從未改變的愛情故事,刻劃了一個不復存在的時代,一個單純恬靜的愛情,和一對珍惜當下,享受片刻的情侶。愛情可以很複雜──充斥著金錢、權力、許許多多的誤會和不理解,也可以很單純,就只那麼把握短暫時光,享受愛,和被愛的感覺。這份愛情或許無法永存不朽,但在每個當下,他們是幸福的。

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